Agenda de Actividades del Centro Cultural Artístico Alfarería Pedro Mercedes de Cuenca para el mes de noviembre

Desde el Centro Cultural Artístico Alfarería Pedro Mercedes nos informan que quedan canceladas las actividades programadas para el mes de noviembre. El centro cerrará sus puertas desde el 23 de noviembre por finalización de contrato hasta nuevo aviso. 

Quedamos pendientes de que resuelvan esta situación en el menor tiempo posible.

Disculpen las molestias ocasionadas.

Desde el espacio municipal Centro Cultural Artístico Alfarería Pedro Mercedes, nos informan de la próxima agenda de actividades que tendrá lugar en el centro durante el mes de noviembre de 2023.

El Centro Cultural y Artístico Alfarería Pedro Mercedes, es un espacio municipal rehabilitado por el Consorcio Ciudad de Cuenca y fianciado al 80% por FONDOS FEDER EUROPA, donde convive la cultura contemporánea y la tradición de la alfarería de la mano del artista Pedro Mercedes. Ubicado en el barrio de San Antón de Cuenca y gestionado por el colectivo Lamosa, Laboratorio Modulable Artístico, el Centro Cultural y Artístico Alfarería Pedro Mercedes tiene como principal objetivo ser un contenedor y plataforma de dinamización, creación y exhibición de contenidos relacionados con la cultura y el arte contemporáneo.

HORARIO DE APERTURA DEL CENTRO:
De Miércoles a Sábados: 10:00-14:00 / 17:00-20:30h
Domingos: 10:00-14:00h

CONTACTO:

General: ccapedromercedes@gmail.com

Visitas al museo: visitas.ccapedromercedes@gmail.com

EXPOSICIONES

SIT TIBI TERRA GRAVIS de Julia Calvo
Del 30 de septiembre al 23 de Noviembre

Sit tibi terra gravis Que la tierra te sea leve

La fugacidad, fragilidad y la inconsistencia en la percepción de los materiales, son conceptos que plantea la artista Julia Calvo (Madrid, 1985) en la exposición que la tierra te sea leve del latín “Sit tibi terra gravis” para el Centro Cultural Artístico Alfarería Pedro Mercedes.

Entre lo concreto y lo abstracto, la propuesta de Julia Calvo descodifica la materialidad de los objetos para que puedan formar parte de forma libre en el mundo de las ideas. Palabras clave como ‘barrera’, ‘limite’, ‘frontera’, sitúan al espectador ante una obra cuya fragilidad esconde el mensaje más íntimo sobre el movimiento. Una continua reflexión sobre aquello que pasa desapercibido, aquello invisible y lo intangible. Aquello por lo que caminamos, que la tierra te sea leve, es el título que hace referencia a una expresión utilizada en la Antigua Roma en ocasiones encontrada en las lápidas de los cementerios y que conminaba a que los muertos no volvieran al mundo de los vivos.

Julia Calvo. Madrid, 1985

Artista que se mueve dentro del campo de la escultura, la performance y la instalación. Sus obras son grandes intervenciones que dialogan con el espacio y reflexionan sobre el contexto que exhiben. Este interés por encontrar el diálogo e interpelar al espectador in situ, hace que en ocasiones sean intervenciones lumínicas y cromáticas que se comunican directamente a través de la percepción del color y la forma. Las atmósferas creadas por la artista también adoptan la forma de exhibiciones austeras, donde la simplicidad de los elementos que participan se convierte en una magnitud trascendental.

CONKA STREET, 10 AÑOS DE FESTIVAL EN IMÁGENES + CONCURSO FOTOGRÁFICO 2023

Del 3 al 23 de noviembre

Inauguración el 3 de noviembre a las 19:00H

Exposición Fotográfica de diferentes momentos a lo largo de las 10 ediciones del Festival de Artes de Calle Conka Street, con Muestra del Concurso de Fotografías de diferentes momentos en la X edición celebrada en el 2023.

Para el cierre de la exposición, el 23 de noviembre a las 19:00h habrá un espectáculo de humor y magia para todos los públicos de la mano de DAVE WONDERTHING. Actividad gratuita hasta completar el aforo.

Espectáculo de humor y magia por DAVE WONDERTHING

ORGANIZA: Asociación El Canto del Gallo

MICRO PROYECTO EXPOSITIVO de JOSÉ DELGADO

INICIO SUBASTA: 25 de octubre

FIN DE SUBASTA: 18 de noviembre

Decimo micro-proyecto seleccionado en la ‘CONVOCATORIA ESPACIO DISPONIBLE’ de José Delgado (@mikihrafn)

José Antonio Delgado Ramirez

Pinturas figurativas utilizando el soporte como un pequeño espacio mural, colores planos con matices muy vivos le dan una sensación de cierta nostalgia, en ellas está latente la lluvia, el suelo mojado, el olor a preticor, la belleza del casco antiguo de Cuenca, ciudad mágica y patrimonio de la humanidad, con el contraste de la frialdad del hormigón de Ciudad Real, ciudad en la que he pasado mi niñez y juventud. En estas dos pinturas intento relatar mis últimos años en continua evolución como artista en dos ciudades donde en una crezco como tal y en otra me refugio, a las cuales echo profundamente de menos cuando no estoy en alguna de ellas.

Título obras en exposición:

> Cuenca I, 2022

Acrílico sobre cartón, 50X70cm

> Ciudad Real I, 2022

Acrílico sobre cartón, 70X50cm

EVENTOS

VISITA COMENTADA POR LA ARTISTA A LA EXPOSICIÓN SIT TIBI TERRA GRAVIS

Sábado 18 de noviembre a las 19:00 hrs.

RESERVA TU PLAZA: Enviando tus datos y número de plazas que reservas a visitas.ccapedromercedes@gmail.com

VISITA COMENTADA A LA CASA-TALLER DE PEDRO MERCEDES

Sábado 25 de noviembre a las 12:00h

RESERVA TU PLAZA: Enviando tus datos y nº de plazas que reservas a visitas.ccapedromercedes@gmail.com

El taller de Pedro Mercedes es un espacio museístico genuino y especial, un enclave histórico que el artista convirtió en santuario y refugio espiritual y creativo. 

Para dar a conocer su larga historia, sus misterios, los entresijos del oficio alfarero, el universo creativo del genial artista, así como la vida cotidiana y las anécdotas de sus últimos habitantes, ofrecemos cada mes una visita comentada con la que pretendemos podáis atesorar una experiencia y un descubrimiento, como mínimo, inesperados.  

PLAZAS: 20

CICLO DE CINE: TU SILENCIO NO TE PROTEGERÁ 

Los días 9, 16 y 23 de noviembre a las 19:00h

Con motivo del 25N, Día Internacional contra la violencia machista, este mes de noviembre dedicamos nuestro Ciclo de Cine Creative Commons a la exhibición de películas que visibilizan algunas de las múltiples formas de violencia perpetradas, en la actualidad, contra las mujeres.

Tu silencio no te protegerá -frase icónica de la poeta afroamericana Audre Lorde- es el hilo conceptual en el que hemos basado la selección de la películas, haciéndonos eco de un momento histórico único en el que, de forma masiva y pública, las mujeres han querido romper su silencio y se han decidido a hablar y contar sus experiencias de violencia.

Por ello también, tras el visionado de la película, habrá lugar para realizar un foro en el que el público podrá comentar sus impresiones, preguntas, experiencias, preocupaciones e inquietudes acerca del tema explorado en el film, así como compartir sus conocimientos para generar colectivamente la concienciación necesaria para erradicar esta lacra que afecta de lleno a nuestra sociedad.

PELÍCULAS SELECCIONADAS

1ª SESIÓN: Jueves 9 de noviembre // 19:00h

LESBOFOBIA. UN DOCUMENTAL Y DIEZ RESPUESTAS (30′)

Dirección: Inés Tarradellas

País: España

Año: 2019

Producción: Creación Positiva

Sinopsis

¿Qué situaciones de violencia viven hoy en día las lesbianas? ¿De qué manera se enfrentan a ellas? ¿Qué problemas hay de fondo? ¿Qué realidad sostiene que aún sigan ocurriendo? ¿Qué respuestas y estrategias podemos dar y poner en práctica como sociedad para acabar con esta y otras discriminaciones?

Diez testimonios aportan sus vivencias y visiones, articulando un discurso coral para visibilizar las violencias machistas hacia las lesbianas, así como para analizar los problemas de fondo y encontrar respuestas y estrategias para acabar con la lesbofobia en intersección con otras violencias.

MUJER 1, MUJER 2, MUJER 3 (26′)

Dirección: Sonia Ros

País: España

Año: 2018

Producción: Quepo

Sinopsis

Tres mujeres protegidas, tres relatos al descubierto. Mujer 1, Mujer 2, Mujer 3 es una conversación con las víctimas de tráfico y explotación sexual, sobre el impacto psicológico de tener que denunciar y enfrentarse a un sistema policial y judicial que les exige demasiado. «¿Tenías acceso habitualmente al móvil?» «¿Habías tenido alguna oportunidad de huir?» «Qué te hacía sentir obligada?», son algunas de las preguntas que hacen más profunda la herida de las víctimas, repitiendo hasta la extenuación aquello que ni recuerdan y poniendo constantemente en duda sus historias. Unos interrogatorios donde las supervivientes que han sufrido este nivel de violencia son cuestionadas, en una decisión que pone en riesgo su vida y la de sus familias.

2ª SESIÓN: Jueves 16 de noviembre // 19:00h

MANIC PIXIE DREAM GIRL (70’)

Dirección: Pablo Maqueda

País: España

Año: 2012

Producción: Little Secret Film

Sinopsis

Manic Pixie Dream Girl es una fábula sobre el video más visto de la historia de internet. Roma Rises, Lera Lou, Coley Art, Jenina Mode, Nina Delicious, son las Manic Pixie Dream Girls. Rodada en 22 horas ininterrumpidas sin ningún guión previo, han conseguido hacer una gran reflexión sobre la sociedad actual y su particular interacción con internet, con la actuación soberbia de su única actriz: Rocío León.

3ª SESIÓN: Jueves 23 de noviembre // 19:00h

> LAS COSTURAS DE LA PIEL (58′)

(En colaboración con el proyecto de RRR textil  De Balde)

Dirección: Cèlia Vila, Enric Escofet

País: España

Año: 2014

Producción: No Dust Films

Sinopsis

Bharathi y Yamuna viven en Benagalore, en India, y se han pasado la vida cosiendo para las grandes multinacionales del sector textil que llenan los armarios de medio mundo. Como otras mujeres, han decidido no tener miedo y luchar para conseguir un futuro digno, sabiendo que el único camino que existe para conseguir unas condiciones de trabajo justas implica asumir una confrontación directa con los patrones. Como dice Yamuna: “Los propietarios de las fábricas son cinco o diez… pero ¿cuántas como nosotras? Miles y miles”.

BOGUI-BOMGO: SIET 

EXPERIMENTACIONES SONORAS. ESCUCHATORIA #10

FECHA Y HORARIO: Viernes 10 de noviembre // 19:00 hrs.

Descripción: 45 minutos de música electrónica minimal melódica.

A cargo de: SIET (@sietmusik)

Género: Minimal Melodic Techno.

Alter Ego. Artista musical con el foco puesto en las melodías generadas por sistemas eléctricos (arpegiadores y secuenciadores) en entornos digitales y analógicos para formar un ambiente minimalista, centrado en la inmersión musical y transmisión grupal de sensaciones. En la escena de directo, encontramos que la música toma el papel principal y embarca al oyente en un viaje de diferentes de motivos musicales a través de la música electrónica.

Sergio Fernández Gargallo

Nacido en Cuenca, desde temprana edad muestra interés en la música y los 8 años inicia su carrera musical en el conservatorio especializándose en tuba. Comienza a encontrarse con otros músicos en las diferentes agrupaciones musicales de la Ciudad Patrimonio de la Humanidad y tras esto, comienza a interesarse por otros sonidos y comienza a crear y grabar piezas al piano. Años más tarde, influenciado por la música electrónica y por otras vertientes musicales (tales como la música popular española, la clásica o el rock entre otros muchos géneros) elabora las mezclas que podemos escuchar en su interpretación.

PASPERMIA SONORA: PASEO ONÍRICO

FECHA Y HORARIO:  15 de noviembre // 19:00h.

ORGANIZA: Fuzzy Gab.4

Paspermia Sonora propone que los sonidos provienen de cualquier parte del universo, de cualquier parte del mundo, de cualquier parte de la tierra, de cualquier usuario…Paspermia Sonora es un espacio de encuentro sonoro para utilizar el sonido como imágen, como olor, como textura… un sonido sinestésico que se inserta de forma natural en propuestas performáticas, intervenciones artísticas o conciertos sonoro-visuales. Nace hace más de diez años y regresa para demostrar qué los jóvenes de hoy quieren hacer cosas más allá de la docencia implantada e instaurada y les dinamice en nuevas formas de crear. 

Panspermia Sonora: paseo onírico se presenta en el Museo Alfar de Pedro Mercedes de la ciudad de Cuenca. “Ubicado en el barrio de San Antón de Cuenca gestionado por el colectivo Lamosa, Laboratorio Modulable Artístico, el Centro cultural y Artístico Alfarería Pedro Mercedes tiene como principal objetivo ser un contenedor y plataforma de dinamización, creación y exhibición de contenidos relacionados con la cultura y el arte contemporáneo.”

Bajo la dirección de la profesora Sylvia Molina y la coordinación del doctorando Álvaro Nuñez y la propuesta desarrollada por estxs artistas* con el apoyo del grupo I+D+i y el departamento de Arte de la Facultad de Bellas Artes, se propone un paseo sonoro-visual por el espacio marcando a través de un mundo onírico vivencial lleno de contrastes en donde los pasos, la respiración, el vacío o el propio frío de la ciudad que nos acoge, son los elementos, la materia sonoro-visual, que lo componen. 

Alejandro José Valcárcel, Carla Vinuesa, Celia García, Cristina García, Daniel Latre, Diana Rojo, Elena Maroto, Ioan Demetrius Chiujdea, José Carlos Díez, Laura Guzmán, Laura López, Lucía de Andrés, Lucía Nogales, Lucía Villarrubia, Marina Charco, Michael Redondo, Nuria Araque, Nuria Pelegrín, Pablo Galiano, Paula Méndez, Sergio Zafra.

FORO CUENCA, CIUDAD PAISAJE II

FECHA Y HORARIO:  16 y 17 de noviembre en el CCA Alfarería Pedro Mercedes

ORGANIZA: Los Ojos del Júcar

Buscamos seguir elaborando este proyecto con el objetivo de difundir la cultura y el patrimonio de nuestra provincia, tanto en ella como más allá, buscando convertirnos en un medio de referencia en lo que a la lucha contra la despoblación refiere.

Queremos reflexionar sobre el papel del patrimonio en la necesaria transición ecológica que está experimentando (y continuará en los próximos años) nuestro mundo. Se tratará el papel del turismo y la cultura en los entornos patrimoniales de Cuenca, así como la necesaria transformación de los servicios turísticos en el adecuado desarrollo sostenible de la ciudad.

Más allá del Casco Antiguo, se pretende dar luz a estos espacios históricos de la ciudad (barrios de San Antón, Tiradores y El Castillo), así como de los elementos naturales (hoces y cerros del Socorro, San Cristóbal y La Majestad) que hacen de Cuenca, en palabras de Miguel Ángel Troitiño, “una ciudad-paisaje”.

PROGRAMACIÓN:  CCA ALFARERÍA PEDRO MERCEDES

JUEVES 16 DE NOVIEMBRE

19.00 – 20.30h: Pensamientos en el torno: Puesta en común de la lectura de La sociedad del cansancio de Byung-Chul Han, enmarcado en el Foro Cuenca, ciudad-paisaje II.

VIERNES 17 DE NOVIEMBRE:

18.00 – 18.30h. Presentación del Foro Cuenca Ciudad-Paisaje II: explicaremos brevemente el foro y comentaremos la nueva etapa de Los Ojos del Júcar que pretende que sea a nivel nacional, ya que hasta ahora estábamos centrándonos únicamente en Cuenca, provincia y región de Castilla-La Mancha. Todo ello sin perder la perspectiva de lo local.

18.30 – 20.30h. Mesa redonda “Proyectos de esta tierra”, donde se mostrarán proyectos que están emprendiendo en nuestra provincia con un alto valor. Se invitará a iniciativas como UFIL, Ecoturismo Cuenca, Heroica, Fab Lab Cuenca, Ecologistas en Acción, Escuela de Ateneas…

TALLERES

BIGARDO FANZINE Nº 14: TALLER DE AUTOEDICIÓN COLECTIVA EN DIRECTO 

FECHA: Sábado 11 de noviembre

HORARIO:

FASE I // CREACIÓN DE CONTENIDOS: 11:00 – 14:00h

FASE II // MONTAJE Y ENSAMBLADO FINAL: 17:00 – 20:00h

DISEÑO PORTADA POR EL ARTISTA INVITADO: Javier Pagola

MÚSICA EN DIRECTO: Dj K-Sets

TALLERISTAS: Colectivo LAMOSA LAB.

PRECIO: Gratuito (Actividad financiada al 80% por el Fondo Europeo de Desarrollo Regional)

DESTINATARIOS: Todos los públicos. No son necesarios conocimientos previos. Taller destinado para todas las edades.

INSCRIPCIONES: No es necesaria inscripción previa, solo has de venir y participar. 

MATERIALES: En el taller encontrarás las herramientas y materiales necesarios, para solo remangarse las mangas de la camisa y manchar el soporte. Material para hacer collage, rotuladores, sellos, máquina de escribir, ceras, acuarelas, entre otras.

DESCRIPCIÓN 

Bigardo Fanzine es una edición colectiva de creación en papel que tiene la peculiaridad de desarrollarse en directo a modo de taller y espacio de encuentro, donde conocer el mundo de la autoedición paso a paso, desde la creación de contenidos al montaje final. 

En esta ocasión, contamos con la colaboración de Javier Pagola como artista invitado que se encargará del diseño de portada. Y con DJ K-Set´s como dj invitado, que aportará la parte musical en esta edición.

Si escribes, dibujas, haces collage, pintas, te gusta la poesía, quieres aprender a autoeditarte tus creaciones o simplemente, tienes curiosidad quieres ver de qué va ésto… ¡VEN Y PARTICIPA! 

La jornada de edición se dividirá en DOS FASES:

DE CREACIÓN DE CONTENIDOS

Lxs asistentes podrán libremente crear o traer sus propios contenidos a través de diferentes técnicas, como el collage, la ilustración, la poesía, fotografía, pintura, etc, para montarlos en el máster de la edición final. En el taller encontrarás multitud de materiales y herramientas para crear in situ tu aportación al fanzine.  

DE MONTAJE Y ENSAMBLADO FINAL

Fase de impresión y montaje del fanzine.

Al finalizar, las personas que participen en las dos fases de la edición podrán llevarse un ejemplar del Fanzine Bigardo nº 14.

HISTORIA: El resurgir de una autoedición de los años 80

El título del Fanzine Bigardo es un homenaje al Bigarda Fanzine, editado en los años ’80 por el Colectivo Bigarda, un colectivo que fundó la primera radio libre de Cuenca, Radio Bigarda y que publicó dos números del Fanzine Bigarda, casualmente estas ediciones cayeron en nuestras manos y decidimos hacer el Fanzine Bigardo.

Cada edición del Bigardo Fanzine es diferente en forma, contenido y espacio de realización. Participan una media de 30 personas por ejemplar, con una tirada de 50 ejemplares por número en formato A4 y en la que se han empleando para su realización múltiples técnicas (serigrafía, collages, tampones y tipografías, poesía, relatos, ilustraciones, tiras cómicas, grafiti,…) todas susceptibles de ser fácilmente reproducidas mediante una fotocopiadora. 

Cada portada está diseñada por un artista invitado especial, han colaborado en las diferentes ediciones artistas cómo, Antonio Gómez, Gonzalo Cao, Javier Pagola, Aïda Gómez, José Gracia (Print in Hell), Ubru, Enrique Barco (Britney Press), Sara Ross, Miko Mateos, Alejandro González, Enkarni Giménez, Alvaro Núñez, Verónica Moreno (Lamosa) y Daniel Raposo (Lamosa).

TALLER VISITA SOMÁTICA: COHABITAR EL MUSEO

FECHA Y HORARIO: Jueves 17 de noviembre // 17:30-20:30 hrs

TALLERISTA: Jazmina Fuentes Moreno

DESTINATARIOS: Personas interesadas en cultivar y potenciar su lado más creativo y/o vivir experiencias de ocio cultural alternativas. A partir de 16 años. 

INSCRIPCIONES: https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSfArFj1_Lanr9WM0EAwU-Dm_PZzDrqSr5_pg_ApV2Bo9aThbQ/viewform

DESCRIPCIÓN: Encaramos el camino hacia el invierno retomando nuestras visitas experimentales y creativas, cuyo objetivo es explorar fórmulas diferentes de visitar el museo para que, más que un simple tránsito o recorrido, sea un habitar desde el que poder establecer una relación más profunda, directa y personal -más íntima- con él.

Queremos recuperar este espacio patrimonial que es la Alfarería de Pedro Mercedes como lugar de inspiración, acción creativa, investigación y producción artísticas y así perturbar el rol pasivo que tradicionalmente los museos han otorgado a sus visitantes reduciéndolxs a merxs receptorxs del hecho artístico.

En este nuevo ciclo, las sesiones estarán centradas en la práctica de diversas disciplinas como la escritura, la fotografía, el arte sonoro, el dibujo… a partir del cuerpo (soma, en griego) y de los cinco sentidos, especialmente con aquellos que, en un museo, se consideran secundarios o directamente inservibles pues toda la atención está puesta en la vista.

Cohabitar el museo es, por tanto, un híbrido entre una visita sensitiva y un taller para el desarrollo de la creatividad; pero también un espacio de ocio alternativo, de encuentro, intercambio y socialización con el arte como pretexto.

TALLERES DE INICIACIÓN AL TORNO DE ALFARERO 

TALLER 1: Miércoles 8 de noviembre // 17:30-20:30h

TALLER 2: Jueves 9 de noviembre // 17:30-20:30h

TALLERISTA: Rubén Adrián Navarro Valverde

PROCESO DE SELECCIÓN: Por orden de inscripción. Tendrán preferencia las personas que no hayan realizado antes ningún taller de torno en el centro.

INSCRIPCIONES: Rellenando el siguiente formulario (La inscripción no implica la participación en el taller): https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSfeZ27FJ2mtP9gwL48eq38zFpv9hsVFzug6QAzW8rh9TWaLJg/viewform

Las inscripciones abiertas hasta el 5 de noviembre a las 00:00, las inscripciones que lleguen después de esta hora no serán admitidas.

PRECIO: Gratuito (Actividad financiada al 80% por el Fondo Europeo de Desarrollo Regional)

PLAZAS: 16 en total (8 por taller)

DESCRIPCIÓN: Taller para adultos de iniciación para una primera toma de contacto con el torno de alfarero.

Te enseñaremos los primeros pasos:

// Amasado y preparación de la arcilla

// Centrado

// Apertura del barro

// Realización de un cilindro

HORARIO DE APERTURA DEL CENTRO:

De Miércoles a Sábados: 10:00-14:00 / 17:00-20:30h

Domingos: 10:00-14:00h

MÁS INFO en: http://www.lamosa.es

CONTACTO: ccapedromercedes@gmail.com y visitas.ccapedromercedes@gmail.com

Centro Cultural Artístico Alfarería Pedro Mercedes de Cuenca